Le désir attrapé par la queue, une pièce jouée dans le cadre de l'exposition Picasso et la guerre

Le désir attrapé par la queue a été écrit par Pablo Picasso en janvier 1941, en pleine Seconde guerre mondiale,  alors que les préoccupations des Français étaient focalisées sur la faim, le froid, l'amour, l'éloignement des amis et ... bien entendu aussi l'occupation allemande.

Le Musée des Armées a programmé quelques représentations les samedi et dimanche (voir horaires à la fin de l'article) en écho à l'exposition Picasso et la guerre. J'ai assisté à une avant-première dans des conditions particulières puisque juste après, alors que nous étions en pleine découverte de l'exposition j'ai été prévenue de l'incendie de Notre-Dame.

Nous étions quasiment devant la reproduction du tableau de Guernica qui fait référence à l'horreur de la destruction de la ville. J'avoue avoir eu du mal à me concentrer ensuite sur cette exposition que je reviendrai voir parce qu'elle a de quoi passionner les visiteurs. Je vais néanmoins m'efforcer de retracer l'essentiel de la proposition artistique de l'Hôtel national des Invalides.

Le désir attrapé par la queue
On connait Picasso peintre, également sculpteur. On le devine poète mais on sait moins qu'il a écrit deux pièces de théâtre, certes fort peu jouées. C'est donc une excellente idée de présenter Le désir attrapé par la queue, d'abord parce qu'elle est très peu connue, ensuite parce qu'elle s'inscrit dans le thème de l'exposition et enfin parce qu'elle est savoureuse pour peu qu'on apprécie le surréalisme, le second degré, la dérision.

L'acoustique de la très belle Salle Turenne (où j'étais déjà venue pour un défilé de haute-couture), est difficile pour un orateur, mais les comédiens sont tout à fait intelligibles sur la scène improvisée au centre de la pièce, par leur talent et sans doute aussi la mise en scène fougueuse et astucieuse de Thierry Harcourt qui les fait occuper tout l'espace disponible en l'ouvrant sur trois cotés. La partie chantée est elle aussi très réussie.

Il est parti de la photo de la lecture faite par Brassaï et dans une mise en scène d’Albert Camus, qui a eu lieu dans l'atelier des Grands-Augustins de Picasso le 16 Juin 1944 en l'honneur de Max Jacob mort au camp le 5 mars 1944 (photo © RMN-Grand Palais / Brassaï).

On se surprend à oublier Delphine Depardieu pour ne voir que Simone de Beauvoir. Stephan Peyran est un Jean-Paul Sartre tout à fait crédible, à l'instar de Laurent Arcaro en Albert Camus. On connait moins le physique de Raymond Queneau mais Axel Blind ne démérite en rien. Quant à Robin Betchen, le doute est impossible. Il est Pablo Picasso.

Son rôle est central et Thierry Harcourt l'a doté de quelques répliques de présentation des personnages et de l’action afin de placer le spectateur dans les meilleures prédispositions pour trouver du sens à ce théâtre dit de l'absurde.

Les costumes ont été habilement conçus pour évoquer l'époque et les personnages.

Le texte est difficile car il a été écrit sans ponctuation, selon le principe de l’écriture automatique. Une double-page est révélée dans l'exposition temporaire. Il a probablement été long à apprendre mais les comédiens l'ont restitué sans faillir. Ce qui pourrait sembler n'avoir ni queue ni tête est devenu un moment poétique et ... savoureux où les aliments deviennent des personnages, comme Mironton ou Bourguignon, la Tarte, ou l'Oignon ... qui réciproquement vont s'aimer ou se dévorer.

On peut y voir une farce. C'est bien davantage. En acceptant d'entrer dans la pensée décalée de Picasso on se surprend à effectuer -a posteriori- semblable acte de résistance et les derniers mots prennent tout leur sens : Lançons de toutes nos forces des vols de colombe contre les balles !

A chacun ses démons. Ceux de l'époque étaient allemands.

Le désir attrapé par la queue, une pièce de Pablo Picasso
Mise en scène Thierry Harcourt
Avec Delphine Depardieu, Axel Blind, Laurent Arcaro, Stephan Peyran et Robin Betchen

A l'Hôtel national des Invalides, salle Turenne

A partir du 13 avril 2019​
Les samedi et les dimanche à12h30/14h30/16h30

L'exposition Picasso et la guerre

Celle-ci s'effectue (comment aurait-il pu en être autrement ?) en partenariat avec le Musée Picasso-Paris et la visite guidée par Isabelle Limousin, conservatrice du patrimoine, chef du département expert et inventaire, m'a appris énormément de choses ... jusqu'à ce que mon attention soit perturbée par la catastrophe qui ne cessait de faire vibrer mon téléphone dans ma poche.

Découverte de la Maison Coussau à Magescq (Landes) - épisode 5 - la relève

Je vous ai raconté l'ambiance qui règne chez les Coussau (voir références en fin d'article).

On peut aller en cuisine vers 7 heures du matin. Jean sera déjà là en train de vérifier les livraisons dans une cuisine calme. Un peu plus tard l'animation sera plus forte mais sans crise. Jean Coussau fait partie de ces chefs qui n’ont pas besoin d’aboyer et de terroriser leur personnel pour obtenir de bons résultats. Il est là parce qu’il est toujours passionné.

Le septuagénaire peut être fier des 50 ans qu'il consacre à un métier exigeant. Il perpétue aux fourneaux le savoir-faire de son père Bernard qui a obtenu sa première étoile Michelin en 1968 et sa seconde en 1971.


Mais il a commencé depuis quelques mois à transmettre à sa nièce, Clémentine Coussau, non pas son amour de la cuisine (cela elle l'a déjà acquis) mais ses recettes dans le moindre détail et sa philosophie de vie qu'on peut résumer dans une formule : tout ce qui n'est pas partagé est perdu.

Ce n’était pas forcément prévu comme ça mais il faut croire aux signes. Le carrelage de la piscine est siglé JJC pour dire Jean et Jacques Coussau. J'y ai lu Jean Jacques et Clémentine.

C’est une jeune femme qui ne se livre pas facilement. Nous avons passé un très bon moment ensemble le lendemain de mon arrivée quand je commençais à comprendre ce qui pouvait l’animer.

Ce n’est pas si facile d’envisager un avenir en marchant dans les traces de sa famille. Elle a hésité un moment avec la sommellerie, qui est la spécialité de son père, Jacques Coussau, et puis elle s’est sentie davantage attirée par la cuisine dont elle dit que ça lui a permis d’apprendre à communiquer avec les autres parce que jusque là elle était une jeune fille plutôt sauvage.

Les nouvelles enquêtes de Nestor Burma - Crimes dans les Marolles de Nadine Monfils

C'est toujours le même phénomène avec Nadine Monfils. Elle me transporte loin des soucis et c'est tout ce que je vous souhaite aussi.

Avec Crimes dans les Marolles (vous aurez remarqué le pluriel annonciateur d'une cascade) elle nous embarque tous en Belgique, en première classe. Elle a relevé le défi que lui a lancé Nathalie Carpentier .... créatrice en 2016 de sa propre maison d’éditions French Pulp éditions, d'écrire une enquête faisant revivre le personnage culte de Léo Malet.

French Pulp se consacre uniquement à la littérature populaire française et francophone et possède déjà un fonds de plus de 2.000 titres. Trois ouvrages en format poche provenant du fonds et deux grands formats d’auteurs contemporains sont publiés chaque mois.

Le principe de cette nouvelle collection, initié il y a un peu plus d'un an et déjà riche de 5 opus, à commencer par Terminus Nord, sous la plume de Jérôme Leroy, est de faire rajeunir le détective, désormais né en 1976, et de lui confier une enquête par arrondissement de Paris qui se déroule dans les années 2010-20 (sachant que dans le passé il n'en a jamais mené dans le 7e, 11e, 18e, 19e et 20e).

Nestor devenu quadragénaire a toujours son bureau rue des Petits-Champs, à l’agence Fiatlux. Il a beau avoir rajeuni, il n'est pas rompu aux arcanes informatiques de notre époque. Il faut entendre comment il parle de son téléphone : Mon casse-bonbons émet un Ting. Message (p.93). Il se fera aider par Mansour, lequel excelle à naviguer sur les réseaux sociaux, maitrise le piratage de données, et entretient avec lui des rapports amicaux : j'aime bien l'idée que ce jeunot m'appelle gamin. Ça met du soleil sur ma tartine (p.56).

Nadine Monfils est montmartroise dans l'âme. Elle aurait pu faire sillonner Nestor dans les rues de son quartier mais elle a eu l'autorisation de déroger et de l'envoyer en Belgique (qu'elle connait tout aussi bien) en l'associant à un de ses acteurs fétiche (elle en a beaucoup parce qu'elle connait de près ce milieu), en l'occurrence Guy Marchand, mais ç'aurait pu être ... Bouli Lanners, ... quoique trop belge peut-être.

Guy Marchand est son ami avant d'être une star. Elle le fait lui aussi chanter (p.82) le début de son célèbre Taxi de nuit. Le clin d'oeil est multiple puisque le personnage de Nestor Burma a été incarné à la télévision par ... Guy Marchand et que les deux compères se rendent au Brussels International Fantastic Film, ce BIFFF dont la 37ème édition se tient pile en ce moment (du 9 au 21 avril 2019) à Bozar, ... où Nadine fut membre du Jury européen en 2008, et du Jury thriller l'année suivante. Le programme couronne toujours le cinéma fantastique, la science-fiction et l'épouvante. C'est tout à fait le cadre qui convient à une énigme pour Nestor Burma, en l'occurrence cette fois très librement inspirée de l'affaire Léopold Storme.

Découverte de la Maison Coussau (Landes) - épisode 4 - Jean des Sables à Hossegor

Après plusieurs articles consacrés aux établissements de Magescq, je vous invite à me suivre à Hossegor, juste à côté de la Fédération Française de Surf, dans un restaurant répertorié Table remarquable dans le groupe les Collectionneurs.

L’endroit parle à tout le monde parce qu’on on pense forcément au film Brice de Nice qui a été tourné en 2005 dans la région.

Si la famille Coussau est historiquement installée à Magescq elle a repris il y a une dizaine d'années un restaurant en bordure de mer qui s’appelle Jean des Sables et où j’ai eu la chance de déjeuner. On quitte le gibier et la viande pour préférer évidemment les poissons et les crustacés.

On ne trouvera pas les spécialités iconiques de Magescq mais en toute logique une cuisine orchestrée dans un registre de bistrot de mer gastronomique. Le foie gras, y sera travaillé poché dans un bouillon d’oseille et condiments, épinards et citrons confits puis rôti à la braise.

Jean y vient aussi souvent qu'il le peut mais il se consacre prioritairement au Relais de la Poste et c'est bien normal. Son esprit est cependant partout et son portrait souriant nous accueille dans la salle. Il communique très régulièrement avec celui qui fut son second en cuisine, Clément Pichard, 26 ans, un "enfant du pays" puisqu'il est né à Bergerac, et a grandi à Lacanau. Ils se connaissent bien : Clément a passé un an auprès de Jean, comme responsable des cuisines de Côté Quillier puis comme chef de parti au Relais de la Poste, et huit ans ici même. On le sent soulagé d'avoir pu rester dans ce restaurant qu'il affectionne après le départ du précédent chef, Patrice Lubet, en juin dernier. Il a réussi à remettre de la rigueur dans l'établissement. La brigade a retrouvé sa sérénité et cela se sent.

C'est Annick Coussau qui a pensé ce décor confortable, où le bois clair règne en maître dans une salle à manger très lumineuse, d'une cinquantaine de couverts, qui donne sur l'océan. Ses veines courent sur le plateau de tables qui ne se cachent pas sous d'amples nappes blanches.

Les serviettes sont d'un bleu azur aussi pur qu'un ciel d'été. On a envie de démarrer le repas au plus près du bavardage de la mer, dans la coursive (une quarantaine de places) avec -en toute modération- un verre de Cotes-du-Rhône blanc, qui soulignera de sa minéralisé un maquereau citron vert, mariné vinaigre de riz ou un tarama fumé fleur de bourrache que l'on savourera sur une tranche de pain de campagne. Le beurre battu aux algues et citron qui est posé sur la table était déjà à lui seul une promesse de gourmandise.

Le quartier des petits secrets de Sophie Horvath

Clémentine est fleuriste à Bordeaux, dans un quartier légèrement en retrait de l'effervescence urbaine. Sa plus proche amie, Nicole, tient le café sur la place et ensemble, elles s'amusent à observer les habitudes de chacun.

De cet homme qui commande chaque semaine deux bouquets rigoureusement identiques. Etre maniaque, rien de plus normal pour un assureur.

De ce bouquiniste qui ne sort jamais de sa boutique. De celle qu'elle surnomme l'Inspectrice et qui arpente le trottoir en faisant claquer son parapluie...

Et puis, environ toutes les deux semaines, cette vieille dame, pourtant férue de jardinage, qui coupe ses belles fleurs avec rage avant de réintégrer sa maison de retraite, ramenée par un colosse d'infirmier au coeur tendre.

Quand Viviane ne se présente plus, Clémentine s'inquiète. Une mauvaise chute empêche la charmante massacreuse de venir ratiboiser ses bouquets. Malgré sa faiblesse, elle trouve tout de même la force de dessiner avec beaucoup de précision une fleur étrange, cette Vadia Romanica que Clémentine ne parvient pas à identifier dans une flore.

La jeune fleuriste va alors tout mettre en oeuvre pour percer le mystère.

Je n'ai pas cherché à savoir dans quelle quartier Sophie Horvath avait exactement situé la boutique de sa fleuriste. Bordeaux est connue pour ses façades bourgeoises. Il me suffisait de savoir qu'il s'agissait de cette ville pour deviner son aptitude à cacher des secrets d'alcôve (même si je dois avouer que l'auteure m'a surprise dans leur ampleur).

Les habitants prétendent que la pluie n'y tombe pas. Elle rafraîchit, c'est tout. Alors la présence d'une dame en parapluie me semblait logique.

Le personnage de Clémentine est touchant. On se prend d'affection pour cette jeune femme qui a choisi brutalement ce métier qu'elle pratique avec beaucoup d'amour et d'empathie pour ses clients. On ne veut que son bonheur et on la suit dans l'enquête qu'elle mène vaillamment, encouragée par son amie Nicole.

Toutes deux sont ce qu'on appelle des coeurs à prendre et on se demande si elles rencontreront chacune leur prince charmant. Serait-ce l'infirmier joyeux tout en muscles ou plutôt le timide bouquiniste vivant dans l'ombre de ses trésors ? Il y a un petit quelque chose du conte dans ce Quartier des petits secrets, qui est un premier roman plein de tendresse et de charme.

On pense que tout ne pourra que bien finir tant les personnages principaux méritent le bonheur. Qui a dit que les romans feel-good baignent dans l'eau de rose et se terminent systématiquement de manière heureuse ? Plusieurs surprises attendent le lecteur au bout de la rue.

Sophie Horvath est l’auteure du blog C'est quoi ce bazar ? qu'elle anime avec humour et intelligence et qu'elle ponctue de photographies dans des mises en situation pertinentes autant que surprenantes. Elle y partage -entre autres- ses coups de coeur littéraires.

Le quartier des petits secrets de Sophie Horvath, Flammarion, en librairie depuis le 10 avril 2019

Vous me reconnaissez ? de et avec Olivier Denizet

"Vous me reconnaissez?" sera pendant toute la durée du Festival Off en Avignon, au Théâtre de La Luna. Le spectacle a été joué en avant-première aujourd'hui au Théâtre de La Huchette et j'en suis ressortie en me disant qu'il faudrait inventer un Molière des pièces feel-good (catégorie en vogue en littérature).

La soirée est définie comme une comédie burlesque, menée par un personnage qui associe magie, danse, chant, commedia dell'arte et philosophie.

L'interprète, Olivier Denizet "consent" reconnaitre avoir fait des études de droit, le Conservatoire, et se définit comme comédien-chanteur, tout en s'effaçant derrière la question de son personnage. Heureusement qu'il est assez reconnaissable pour qu'on n'oublie pas son nom.

Au tournant de la quarantaine, Stéphane (parce que sur scène il s'agit de lui et non d'Olivier) ne trouve plus de travail. Il est vite sans argent, et il est seul. Pourtant, il fait tout pour essayer de s’en sortir : les petits boulots, les annonces, les appels aux copains... Comment et pourquoi en est-il arrivé là ? Une petite voix intérieure, pleine de malice et de sagesse, va l’aider dans sa quête de réponses : celle du "Grand Jean-Claude", son ancêtre, joyeux et positif, vedette de music-hall dans les années 30 qui va l'aider à traverser cette crise... de reconnaissance qui le rend fragile et donc inadapté.

Olivier Denizet a voulu confronter l’optimisme débordant qui se dégage de la création artistique des années 30 avec le pessimisme ambiant qu'il estime caractériser la France aujourd’hui. Et surtout montrer que l'on peut sortir des mécanismes qui maintiennent dans l’échec.

Il interprète l'aïeul en reprenant son grand numéro de music-hall en ouverture, avant de lui accorder une place sous forme de portrait dans le décor. Son histoire devienne la nôtre et on se prend d'affection pour ce personnage qui suscite la tendresse.

Vous me reconnaissez ? est une performance d'acteur. Olivier Denizet communique les doutes, les inquiétudes et les espérances de son personnage avec tendresse, poésie et bonne humeur. C'est jubilatoire. La salle rit franchement. Je le disais d'emblée : ça fait du bien !

Vous me reconnaissez ? de et avec Olivier Denizet
Mise en Scène de Emmanuel Guillon
Chorégraphie de Philippe Fialho
Décor de Henri Dandrieux
Conseil magie de Loïc Piet
Au Théâtre de la Huchette le 9 avril 2019 à 21 heures
Au Théâtre Portail Sud à Chartres du 20 au 29 Juin à 21heures
Au Théâtre de La Luna, 1 rue Séverine, Avignon
Du 5 au 28 Juillet 2019 à 19 heures 05
Les photos qui ne sont pas logotypées A bride abattue sont de Philippe Escalier

Les actes de Cécile Guidot

Quel roman étonnant que Les actes de Cécile Guidot ! Je dois dire que j'ai patienté presque un an pour le lire après avoir fait la connaissance de l'auteure dont le projet m'avait vraiment séduit.

J'ai été accrochée dès le début. Je connais un peu ce monde du notariat pour avoir été contrainte de le côtoyer, notamment au décès de mes parents. Leur étude est un passage obligé au même titre que le cimetière et ce ne sont pas des moments faciles à vivre. On est donc très attentif à la manière dont ces professionnels vous conseillent bien ... ou mal, et qui sont -eux aussi- sujets aux erreurs de calcul.

Cécile Guidot ne résume pas les dossiers. On plonge avec ses personnages dont on suit les raisonnements. On pourrait presque, en refermant le livre, se sentir prêts à faire nos armes dans le domaine même si les arcanes d'indivision, d'usufruit, de quotité disponible et de réserve héréditaire (pour les enfants puisque j'ai appris qu''il n'y a pas de garantie minimale pour le conjoint survivant), et de dédommagement d'une succession demeurent encore un peu complexes.

L'objectif n'est pas de susciter une vocation ni sans doute de vulgariser la profession. C'est un vrai roman qui - et ce n'est pas une critique- m'a fait penser à la série Dix pour cent. Comme je verrais bien Les actes adaptés pour la télévision ! Je devais constamment chasser cette envie de faire le casting tant les personnages prennent vie et nous deviennent familiers au fil des pages, qu'il s'agisse de Claire Castaigne, la jeune clerc, de ses collègues, des clients et bien entendu des trois associés de l'étude.

Après une école de théâtre et des études de droit, Cécile Guidot est devenue notaire, spécialisée en droit de la famille, dans tout ce qui touche aux successions, reconnaissances d'enfant, contrats de mariage et divorces. Son premier roman, qui est un premier, et sans nul doute pas le dernier, est extrêmement documenté, d'une précision probablement infaillible. On le lit d'une traite, en débobinant le fil des intrigues amoureuses et financières tout en se familiarisant avec les règles et le fonctionnement d'un monde très codifié, qui n'est pas exempt de planches savonnées, de jalousie, et d'intrigues pour accélérer sa promotion. Elle ne masque rien de la tension qui règne dans les bureaux de l’étude, l’afflux des dossiers, le rythme, les délais, l’effacement de soi pour être au service des autres ... et on peut penser qu'elle aima cela.

Si vous avez du notaire la vision d’un bonhomme austère et bedonnant avec une mèche grasse sur le front, des souliers pas cirés, dans un bureau qui sent le vieux (p. 211) vous serez touché par la personnalité de Claire Castaigne qui avec ses tatouages et sa moto, sa pratique de fait de la boxe française, sa passion pour l'oeuvre de Marguerite Duras (l'auteure quant à elle aime sans doute Henry Bauchau dont elle donneur extrait du Boulevard périphérique p.63), son addiction au téléphone et sa consultation récurrente des sites de rencontre, est plutôt éloignée de ce qu'on imagine d'une notaire (à l'exception d'un professionnalisme hors pair). L'auteure a voulu son personnage "moderne" et le moins qu'on puisse dire est qu'elle dépoussière le métier.

Elle respecte la loi de la société PRF de laisser ses sentiments à la porte de l’étude (p.81) mais elle ne perd pas une once d'humanité : il faut aider le client. C’est notre rôle de notaire! C’est le service public! On n’est pas qu’une caisse d’enregistrement (p. 96 ).

Claire s’engage, apaise, essaye de dénouer les nœuds. On découvre l'ampleur de ses tâches. On partage son quotidien dont on comprend qu'il ne correspond pas à ce qu'elle pensait faire de sa vie. On vibre à ses cotés. Elle nous fait rencontrer des gens touchants. On l’accompagne en rendez-vous et on prend parti. Cécile Guidot donne (par exemple p. 101) un moment très touchant, forcément authentique, de "bonne action" que son personnage aida à formaliser, jusqu’à l’organisation d’un enterrement. Des choses comme ça ne s’inventent pas même si les noms ont sans nul doute été modifiés.

Baroudeuse, bricoleuse, vivant à cent à l’heure, jamais mièvre ni donneuse de leçons, indépendante, moderne, Claire est prête à tomber amoureuse (p. 283) d’un homme qui l’aime pour ce que qu'elle est, sans se demander si elle atteint sa virilité par sa liberté ou ses activités.

On réalise la polysémie du titre en lisant son credo ( p. 103) : Je m’efforce d’agir avec empathie et bienveillance en luttant contre les mauvaises  pensées. Au cœur de l’intimité des autres ne rend pas meilleur mais donne la responsabilité de les engager dans des actes justes et positifs.

L'éditeur promet un livre violent, cruel, tragique, poétique ... et comique. Tout y est. Bravo. A quand la suite ?

Les actes de Cécile Guidot, JC Lattès, en librairie depuis le 3 avril 2019

Découverte de la Maison Coussau à Magescq (Landes) - épisode 3 - les tables de Magescq

Cela fait plusieurs jours (épisode 1, puis 2) que je vous promets les photos des plats que l'on peut déguster dans les trois maisons "pilotées" par Jean Coussau (Jean des Sables fera néanmoins l'objet d'un billet spécial). Je vais encore vous faire saliver un peu en rappelant les spécialités auxquelles on peut s’attendre quand on va dans les Landes.

C’est en effet le département français comptant le plus grand nombre de produits agricoles reconnus avec un label de qualité. Aujourd’hui il y en a 7

* le canard fermier des Landes (Label rouge)

* les volailles des Landes (Label rouge et I.G.P.), le poulet fermier de Saint-Sever étant particulièrement réputé (Label rouge). Je l'ai déjà préparé en papillotes cuites au chalumeau.

* le bœuf de Chalosse (Label rouge et I.G.P.)

* l'Armagnac et le floc de Gascogne (AOC)

* les vins de Tursan (AOC) et IGP des Landes

* l'Asperge des Sables des Landes (I.G.P.)

* et le kiwi de l'Adour (Label rouge et I.G.P.) qui contrairement à ce que bien des gens pensent ne provient pas que de Nouvelle-Zélande ! C'est une liane originaire de Chine, ramenée en Europe par un jésuite français en 1750. Et 400 producteurs français assurent aujourd'hui 15 000 tonnes de kiwi. 

Les plats qui sont à la carte du restaurant

Il y a ... le Tournedos de boeuf de Chalosse, évidement, le Perdreau de chasse rôti à la bruyère Callune, qui est une plante qui tapissait les sous-bois d’une couleur violette très lumineuse au moment où je me suis rendue à Magescq. Jean Cousseau réussit prodigieusement le Lièvre à la Royale. Il est maître dans la préparation du Foie gras, que ce soit froid en terrine, poêlé, ou encore rôti au four aux raisins, ce plat inoubliable, qui n’est jamais sorti de la carte depuis 1978, et qui a été codifié par son père avant lui. Si on aime le poisson on hésitera entre le Turbot, la Louvine de Saint-Jean-de-Luz, ou plus étonnant pour nous, mais très réussi, la ole aux cèpes frais. Le plateau, que dis-je le chariot des fromages, est splendide. Et quand on est dans un restaurant de cette classe on peut poser toutes les questions qui nous viennent à l’esprit. Le personnel a la compétence pour répondre.

La journée commence par le petit-déjeuner

Car évidemment vous resterez plusieurs jours. Il y a tant à faire ... et à déguster.

Le petit déjeuner est "à la carte" et si je me suis étonnée de ne pas voir une longue table supportant un buffet je ne l'ai pas regretté un instant. On le prend dans le salon d'hiver d'où on entend les oiseaux qui commencent à s'agiter dans le jardin. Le jus de pamplemousse rosé pressé est plus que délicieux. Ce doit être le premier secret du jour ...

La douceur de la laiterie artisanale du Pays Basque Ekia au lais de brebis, et ses cerises, est un souvenir mémorable. Bref, il n'y a rien qui puisse être reproché à la maison dont les confitures, comment pourrait-il en être autrement ..., ont été cuites sur place.

L'appel de Fanny Wallendorf, chez Finitude

Je ne suis pas très sportive mais je ne suis aucunement réfractaire aux livres qui sont écrits sur ce thème. Je pense notamment au roman de Laurent Seyer Les poteaux étaient carrés, mais aussi Ta vie ou la mienne de Guillaume Para, et plus récemment L'odeur de chlore de Irma Pelatan, trois romans que j'ai découverts grâce au groupe des 68 premières fois.

L'idée de lire un roman bâti à partir de quelques bribes de la biographie d'un athlète m'intéressait. Surtout celle de quelqu'un qui a totalement révolutionné sa pratique en inventant une nouvelle technique, en l'occurrence le champion Richard Douglas Fosbury, célèbre pour avoir popularisé et perfectionné le saut en rouleau dorsal (appelé également le "fosbury-flop" que même moi, peu sportive, je connais), avec lequel il a remporté le titre olympique en 1968 à Mexico.

Je crois que le sport intéresse encore moins Fanny Wallendorf puisqu'elle a déclaré que tout était parti d'une photo de l'athlète témoignant sa concentration avant le saut. J’ai voulu écrire la naissance et le déploiement d’une vocation, cet appel intime qui donne forme à un parcours et à une œuvre, qu’elle soit artistique ou sportive – le sport, comme la création, nécessite d’atteindre des états singuliers, et promet aventures, batailles et enchantements. Elle a intentionnellement écarté les biographies du champion de manière à écrire (inventer ?) un texte sur celui auquel elle donne malgré tout la même identité, les mêmes compétitions, les mêmes records, et bien sûr la même invention.

Vous aurez deviné que je suis restée sur le bord de la piste. Et pourtant je n'ai aucun reproche à faire à l'écriture de Fanny Wallendorf, si ce n'est la longueur du récit ... un comble s'agissant de relater l'histoire d'un spécialiste du saut en hauteur. Par longueur je veux dire que l'histoire m'a parue étirée, m'empêchant d'entrer dedans. Les personnages sont lisses alors qu'il me semble qu'il y avait matière à davantage d'aspérités.

Découverte de la Maison Coussau à Magescq (Landes) - épisode 2 - le sourcing

Comme je l'écrivais précédemment, travailler en famille permet de contrôler le process et de garantir une qualité d'état d'esprit.

Le terme de famille est d'ailleurs à entendre au sens large parce que dans les cuisines de Jean Coussau règne un véritable esprit de troupe. Ce n'est pas un chef qui a besoin de crier pour se faire entendre. Je m'y suis rendue plusieurs fois, sans prévenir, et j'y ai toujours été accueillie avec le sourire.

Un autre point est essentiel et il est devenu crucial.

C'est ce qu'on appelle le sourcing, autrement dit les approvisionnements.

Jean y a toujours fait attention et cela lui semble naturel. Comme ce ne l'est pas partout j'ai trouvé utile de le pointer.

Des champignons odorants
Il suffit d'être un peu attentif pour remarquer la livraison de magnifiques champignons : des cèpes parfumés ramassés tout près, des girolles dans un camaïeu d'oranges (c'est plus fort que moi je pense toujours aux récoltes que nous faisions dans les bois avec mon grand-père et la vision de ce champignon - quand il ne provient pas des pays de l'est- est émouvante), trompettes de la mort toutes noires, pieds de mouton si reconnaissable à ses aiguillons, morilles des pins à l'allure d'éponge. Le panier trônera quelques heures en salle avant de rejoindre la cuisine. Rien n'égale les saveurs des champignons sauvages.

Les foies sont livrés par Christian Pussacq

Jean a raison d'être fier de son producteur de foies gras de canard parce qu'il lui réserve le meilleur. Voilà pourquoi il ne fait pas d'oie, parce que c'est un oiseau plus fragile, qu'il faudrait de surcroit gaver trois fois par jour. L'oie que nous trouvons sur les tables françaises provient donc à 90% de Hongrie. Christian Pussacq apporte personnellement de très belles pièces de plus d'un kilo, chaque semaine depuis 20 ans. C'est l'occasion à chaque fois de discuter avec le chef qui le comprend comme un frère ... derrière un accent fortement enraciné dans son terroir.

Thyeste mis en scène par Thomas Jolly

Il en rêvait ... Thomas Jolly a été sollicité par Olivier Py pour présenter pour la première fois son Thyeste en ouverture du 72 ème Festival d’Avignon 2018, dans la Cour d’honneur du Palais des Papes.

Il a imaginé un univers fantastique et spectaculaire dans le cadre quasi magique de la cour, où se rencontrent un fantôme, une furie et surtout les deux frères ennemis… Porté par une musique envoûtante, ce spectacle total offre une réflexion-choc sur la nature humaine.

Ce n'est pas en Avignon que je l'ai découvert mais sur le plateau (grand mais plus modeste) du Théâtre Firmin Gémier La Piscine de Chatenay-Malabry (92). J'avais été prévenue par la note d'intention sur la violence du spectacle. Une amie m'avait mise en garde en me promettant l'insoutenable. Est-ce pour cela que j'ai regardé le spectacle avec une certaine distance ? Toujours est-il que je l'ai beaucoup apprécié. Je ne fus pas la seule car il a été ovationné par un public, debout, et pressé de rencontrer Thomas Jolly et quelques-uns des comédiens pour parler de ce travail après la représentation.

Faut-il résumer le propos ? Atrée règne sur Mycènes, dévoré par la haine pour son frère Thyeste, qui a tenté de lui dérober le pouvoir. Pour se venger, Atrée décide de tendre un piège à Thyeste : il l’invite à un festin sanglant, dans lequel il va lui faire manger ses propres enfants… Avec Thyeste, le philosophe romain Sénèque remonte aux sources de la malédiction des Atrides, dynastie marquée du sceau du meurtre, du parricide et de l’inceste.

Beaucoup de critiques ont été publiées à propos de la pièce et vous n'aurez aucun mal à les trouver. Je vais donc me concentrer plutôt sur la rencontre avec un homme qui est certes connu pour son addiction aux monstres, révélé par un mémorable Henry VI de Shakespeare en 2012, mais que j'avais découvert bien plus tôt au festival Impatience, en 2009, dans un registre autrement comique, avec Toâ ... qui lui valut une récompense.

Thomas est revenu sur sa joie de monter à Avignon une pièce qui est censée se dérouler devant une façade de palais, même s'il nous a surpris en nous apprenant qu’il préférait un plateau comme celui de La Piscine parce qu’il offre un meilleur rapport au public, presque un huis clos.

Découverte de la Maison Coussau à Magescq (Landes) - épisode 1 le cadre

Après avoir entrainé les auditeurs de Needradio dans le Sud-Est, je suis retournée dans le Sud, à l'automne dernier, mais en mettant cette fois le cap complètement à l’Ouest, dans un des plus vastes départements français, celui des Landes. Vous en avez peut-être l’image de forêts à perte de vue, et cela reste vrai, de plages interminables battues par les vagues, c’est toujours exact, mais en premier lieu je voudrais rappeler que c’est un territoire extrêmement riche sur le plan de la gastronomie.

De grands chef étoilés sont originaires des Landes comme Alain Ducasse (deux fois 3 étoiles au guide Michelin) et Hélène Darroze (2 étoiles au Guide Michelin). L'animatrice de télévision Maïté a beaucoup contribué à populariser la cuisine gasconne, (dans son émission La Cuisine des mousquetaires). On y compte plusieurs grandes tables, parmi lesquelles celle de Michel Guérard à Eugénie-les-Bains (3 étoiles au guide Michelin) et celles de Jean Coussau, installé à Magescq (2 étoiles au Guide Michelin).

C'est précisément chez Jean Coussau que je vous propose de faire la première halte. Cet article sera focalisé sur le cadre, qu'il s'agisse des chambres, du spa et du jardin. Un autre article sera consacré au sourcing de quelques produits. Dans le troisième (peut-être le plus attendu) nous nous installerons dans la salle à manger du Relais de la Poste, avec une petite incursion dans la maison voisine, Coté Quillier. Le quatrième nous emportera en bord de mer chez Jean des sables. Enfin un cinquième opus relatera les autre rencontres et visites que j'ai faites dans ce département, en particulier l'atelier du verrier Xavier Carrère, dont de multiples oeuvres sont présentes au Relais de la Poste et dans ses jardins.

Les lecteurs pressés peuvent d'ores et déjà écouter la retransmission de l'émission qui est passée sur les ondes, et dont je redonnerai le lien dans chaque article (vous le trouverez à la fin).

Cet hôtel-restaurant est une maison

Arriver au Relais de la Poste c'est entrer dans une famille. Certes elle est fédérée autour de la personnalité de Jean mais la Maison Coussau, comme on dit là-bas, n’existerait pas sans sa femme, Annick, son frère Jacques qui est sommelier, et désormais aussi sa nièce Clémentine qui s’achemine doucement, mais sûrement, à lui succéder. Et c’est une histoire de transmission que j’ai eu le sentiment de vivre. Une très belle histoire d’amour aussi, d’amour familial, d’amour tout court puisque Jean et Annick se sont connus dès leur enfance et que ça dure.

Un séjour parmi eux est une expérience inoubliable. J’ai été frappée par la qualité de l’accueil, par l’ensemble du personnel d’ailleurs ; on se sent très vite comme faisant partie des proches. Annick Coussau le dit spontanément : accueillir un client ce n’est pas seulement recevoir quelqu’un qui a envie de manger.

Des mignardises vous attendront dans votre chambre... c'est relativement banal. mais vous trouverez aussi un livre sur le parcours de Xavier Carrère, cet artiste sur lequel je reviendrai.

Les nommés de la 38 ème Nuit des Molières

Pour la première fois ce ne sera pas la captation d'une pièce mais un film qui sera proposé aux téléspectateurs en début de soirée, avant la retransmission, en léger différé de la cérémonie des Molières.

C'est une fiction politique et religieuse, historiquement documentée sur les cinq années de la vie de Molière entre 1664 et 1669, qui a été retenue, Brulez Molière! de Jacques Malaterre, avec Dimitri Storoge dans le rôle de Molière et Jules Pélissier dans celui de Louis XIV.

Les téléspectateurs découvriront des propos tenus par Molière et jamais révélés qui témoigne de son combat pour pouvoir rire de tout et présenter son Tartuffe, dont je garde pour ma part un souvenir particulier dans la mise en scène de Jacques Lasalle avec Gérard Depardieu dans le rôle titre.

La cérémonie sera animée par l'humoriste Alex Vizorek et retransmise en léger différé comme maintenant chaque année.

La famille du théâtre retrouvera le cadre des Folies Bergère, où la cérémonie s'était déjà déroulée en 2017 et 2016.

Cette année l'éventail de pièces honorées est plus large. Ce sont 44 pièces différentes qui sont nommées au moins une fois pour se partager 19 Molières. Il en ressort cependant que Le canard à l'orange est la pièce la plus nommée (7 fois) et vise donc plus d'un tiers des récompenses. Avec 5 nominations Kean en vise un quart.

Nous saurons le 13 mai qui recevra les statuettes dont voici les nominations, avec les liens Internet pour les spectacles que j'ai chroniqués (je mentionnerai en rouge les gagnants seulement après la fin de la cérémonie pour respecter l'embargo) :

L'essentiel d'Omnivore 2019 ... en deux jours

On l'appelle officiellement L'Omnivore World Tour, car il est international mais les parisiens disent le festival Omnivore. Il a lieu chaque année au premier trimestre pour célébrer la cuisine contemporaine à la Maison de la Mutualité, construite en 1930, à côté de l'église Saint-Nicolas-du-Chardonnet, au 24 rue Saint-Victor dans le 5e arrondissement, dans un très pur style arts-déco.

Il existe depuis 14 ans mais je crois que j'y suis allée pour la première fois il y a 7 ans, en 2012. Ce fut cette année les 10-11 et 12 mars autour de 140 invités (chefs, artisans, paysans, vignerons, sommeliers) conviés à partager leur passion de la cuisine avec les festivaliers. Car c’est ça l'esprit Omnivore : échanger ses bonnes recettes et ses impressions avant et après les master-class, dans les couloirs et les ascenseurs puisque la manifestation investit 3 étages. et il serait impossible de rendre compte de tout ce que j'y ai fait mais je vais tenter de restituer l'essentiel. 

Forcément, d'année en année on attend beaucoup de ce festival. Des nouveautés, des partenaires motivés et motivants, des jeunes chefs sincères et enthousiastes et des grandes pointures aussi pour apporter un regard sur le long terme et assurer des démonstrations de leur savoir-faire. Ceux qui disent que c'est le Festival de Cannes de la gastronomie ont bien raison et j'avais très envie de consacrer une émission spéciale à cette manifestation pour Needradio. Ce n'est pas une journée que j'y ai passé mais deux, du matin au soir, et elle sera ré-écoutable en podcast à partir du lien que je donne à la fin de l'article.

La question du dressage est cruciale dans les émissions culinaires. On l'entend souvent, et à juste titre puisqu'il procure la première impression. Or la notion d'assiette plate/creuse n'a plus guère de sens. On préfère le terme d'écrin, en précisant un critère de taille. On détourne les usages codifiés jusqu'à récemment. On brouille les lignes. Ainsi on peut utiliser une assiette à dessert pour y déposer le pain, ou une tasse à café pour servir une sauce.

Guillaume Sanchez (chef de Neso, 6 rue Papillon, 75009 Paris) est peut-être celui qui fut le plus original (avec justesse). En posant un pinceau imprégné de sauce sur une coupelle de bois pour finir son fameux dessert à peindre ou en présentant deux bouchées de poulpe sur un os de seiche ... tout blanc, jolie manière de raconter la mer.

Des porcelainiers comme Pillivuyt, une société française vieille de 200 ans, l'ont bien compris et accepte le principe de "créer une page blanche pour laisser libre cours à l'imagination des chefs en se l'appropriant" comme me l'a confié Amaury Osmont Du Tillet, responsable Ile-de-France de la marque. Leur création en forme d'oignon est très inspirante. La gastronomie s'invite chez les particuliers et la décoration aussi, suivant les tendances de couleur comme le noir et le beige.

La vie sans toi de Xavier de Moulins, JC Lattès

La couverture est très étonnante ... pour peu qu'on la regarde attentivement. Le reflet des personnages met le lecteur sur la piste : la réalité ne sera peut-être pas celle à laquelle on s'attend. Autrement dit, les apparences seront trompeuses.

Avec La vie sans toi, Xavier de Moulins (dont je parle en le considérant de plus en plus comme écrivain plutôt que journaliste, même si bien entendu il l'est toujours) bascule franchement dans le roman noir, tournant que j'avais déjà pointé il y a quelques mois dans Charles Draper. 

On retrouve les mêmes constantes que dans ses livres précédents : culpabilité et sacrifice, enfer et paradis, confiance et jalousie ... peut être exacerbés dans ce dernier où la violence monte crescendo.

Je ne voudrais pas trop en dire. La vie sans toi est un thriller psychologique qui prend racine (comme le roman d'Alain Gillot, S'inventer une île) dans la perte d'un enfant, Stan, qui remonte à 8 ans. J'en ai sans doute déjà trop dit ... mais il reste des secrets à découvrir.

Là aussi la mère et le père ont chacun une approche différente du deuil. Avec un obstacle supplémentaire qui est la difficulté de la communication au sein du couple. L'auteur alterne les points de vue, nous donnant celui de l'un puis de l'autre. Le lecteur se place donc dans le cerveau de Paul puis d'Eva pour revivre la même scène, ce qui installe un récit ralenti par les constants retours en arrière. Xavier de Moulins fait en quelque sorte bégayer l'histoire.

Là où il est diabolique c'est lorsqu'il fait intervenir d'autres personnages dont on ne mettra pas en doute les intentions ... puisqu'on se pense tout puissant, nous lecteurs, à disposer depuis le début de la première partie de toutes les clés pour comprendre Paul et Eva. On a curieusement oublié l'introduction qu'on relira avant de refermer le livre.

C'est un des intérêts du roman que de penser avoir tout compris et d'être ensuite surpris par un retournement inattendu. Il serait donc stupide de relater, ne serait-ce qu'une partie de l'intrigue, dont la complexité est diabolique, renforcée par une construction intercalant le présent avec le passé, voire même le futur suivi d'un très étonnant futur antérieur dans la troisième partie (p. 313).

Je peux néanmoins dire qu'il sera question de migraine, chez plusieurs personnages, et d'un médicament très particulier (p. 86) qui pourrait bien s'avérer être plutôt un poison. Que Xavier de Moulins offre un très beau personnage de wonder woman, à la fois maman et manager, qui, nous dit Paul n'est pas de ces femmes qui s'effondrent à cause de la douleur mais de celles que la douleur renforce (p.32).

Sa force n'est peut-être qu'apparente. Elle nous prévient (p. 36) : je suis le mur porteur, la pierre angulaire de la vie de famille, et je me lézarde.

Le fusil de la jalousie (p. 106) retentira plusieurs fois. Je vous laisse découvrir comment à force d'être fragile, on devient une proie, à moins d'être soi-même un bourreau. Le départ d'une femme n'est rien comparé à la mort d'un enfant, mais quand les deux s'additionnent, on peut y rester (p. 140).

Les frontières s'abolissent entre le futur et le passé, le réel et le fantasme, la vie et la mort, la sagesse et la folie. une chose est sûre : Un mort ça ne claque pas des doigts pour réparer les vivants (p. 230).

Un dernier conseil pour accompagner votre lecture : écoutez Lose yourself d'Eminem pour vous donner du courage. Je vous aurais prévenu, c'est un roman noir, ... noir. Sachez tout de même qu'il existe toujours un moyen de contourner les obstacles qui nous font croire qu'il n'est plus possible d'aller plus loin (...) c'est l'imagination et l'amour (p.326).

A l'instar d'un tableau de Soulages, le noir peut chez Xavier de Moulins devenir lumière.

La vie sans toi de Xavier de Moulins, JC Lattès, en librairie depuis le 27 mars 2019